他約我去Ocean Park。

知道了，還有不到兩個月。上天下地，都在提醒你。扭開電台，聽到陳慧琳趕潮流唱「只需要記住陪伴在你身邊有米妮 」。打開報紙，看到全版廣告，標題是什麼「搶先體驗香港迪士尼」。走到街上，見到被人群圍堵的Giordano，櫥窗裡是一字排開、光光鮮鮮的迪士尼系列襯衣。

偏偏，我去了海洋公園，不識時務的懷了個舊。海盗船、滑浪飛船、纜車、海洋館…別來無恙，只是週遭四壁均貼上了「請勿吐痰」的警告語句。路還是那些路，但中間夾雜了許多亂七八糟的遊戲攤位。而所謂的暑假特備環節「夏水禮」，也只不過是添了幾個僅供兒童玩樂的泡泡池，充不到什麼場面。然後，晚上看新聞，說海洋公園將會效法迪士尼推出結婚套餐，賣點是「可隨處拍照」，我定一定神，確認自己沒聽錯；拼吧，米老鼠和海豚豚長，你要哪一位跟你拍結婚照？很勉強，就如年華老去的大婆，任你胭脂怎樣塗，還是那個失了寵的大婆。不其然，想起了荔園。

年幼時，古惑的媽媽嚇唬我，說九七年以後一切都會改變，我隨即中伏，問：「真的呀？」媽媽打蛇隨棍上，回了一句：「是呀，就連Smarties也會統統變成長城牌朱古力豆！」我旋即憶起新都城超市裡那顏色永遠晦暗不明的包裝紙，嘩，我打了個冷顫（媽媽大概從我的恐懼中得到了快樂），是為我其中一段童年陰影。

二十年過去，時間囊揭開，Smarties依然健在，麥提莎也沒有變成麥麗素，只是海洋公園於一息間變了迪士尼。

還好有過那一夜，我趟在摩天輪的卡箱裡，一回一回的奔向黑漆漆的天空，我豁然開朗，暫且遠離了米奇。

過期。

如常的一個早上，如常的往公園散步，一個飛脫的車輪 ，六十八載，就此完結。

如常的一個早上，如常的乘巴士上班，一個炸彈，數十條命，就此完結。

生有時，死有時，始有時，終有時。

人，看不到自己腳底上的有效日期，只好如常默默的生活，向前，直至氣盡。服從了，不抗命了，只是有限期的，不僅是生命。熱情有限期，意志有限期，寵愛有限期，嫉妒有限期，關係有限期，失敗有限期，成就有限期。吊詭的地方依然是，你從不知道什麼時候該要完了，只好眼巴巴，靜待一切過期，接受，過去。

這陣子惡夢連連，醒來一臉漠然，惡性循環，日間惡念未除，晚間又墮進夢魘。是潛意識在提醒我吧，又過期了。

生日，從什麼時候開始，變得如此難過？

改錯名 食錯藥 （二）

今期主角是「強戰世界」。

失敬，失敬，原來是笑片一齣。

以免觀眾入錯場，建議改用以下戲名：

「我老豆無叉用」：事關戲中有此一幕 ﹣危難中，Tom Cruise演的失婚爸爸，欲炮製花生醬三文治予子女充飢，但沒刀也沒叉，只好以大木匙代勞。但古語有云“工欲善其事，必事利其器”。Tom Cruise塗來當然不夠得心應手，最終老羞成怒，把麵包扔到鋁窗上（香港市民切勿模仿，鋁窗很容易會鬆脫的啊！）。

「神奇7俠」：話說故事中美國因受外星人襲擊以致死傷無數，血流成河，慘絕人寰，但Tom Cruise與前妻一家七口有老有嫩，卻奇蹟生還，一家團圓，無穿無爛。絕對有理由相信Tom Cruise演的，實情是Mr. Fantastic或Invisible Man⋯或The Thing。

不過片名怎錯，也不夠Tom Cruise的中文譯名改得錯。湯告魯斯，錯矣。
正宗譯名該為「劉華」或「劉德華」。

2036葡萄成熟時

2036年，（靈芝孢子停產了），陳奕迅宣佈再登西九龍舞台，一連開足三十場。已成家立室的你，修了心養了性好一段時間，演唱會不知不覺都成了遠古以前的事。女兒知道你的心事，托人找來一套門票。在她的陪同下，你再次踏足那空曠的體育館，四面來的歡呼聲，既遠且近。燈光驟暗，你很想奪命狂呼，但這姿態畢竟太生疏了，咕一聲又吞了回去。Spotlight一亮，你看到台中央的陳奕迅，別來無恙，額前夾了一撮紫色假髮，挺著大肚脯，大脾粗壯依然。你心想，好像三十年前的張偉文啊。樂聲開始，你對自己的記憶力感到訝異，從「傷信」到「我的快樂時代」到「明年今日」到「綿綿」，你皆可以唸唸有詞。還是「2001太空漫遊」，令你終於按捺不住，捏著螢光棒，使勁的揮動bye-bye肉。「忽然001」很過時啊，但你還是豁出去的喊。在急激的鼓聲中，你忽然想起那無數個Ｋ的晚上，大夥兒朝著螢光幕沒頭沒腦的跳的跳的跳，還有「給愛麗絲」，還有「愛是懷疑」。終於，都靜下來了———。前奏再起，你認出來，弊，鼻子好酸， 一句一句的啍著，唱到「日後盡量別教今天的淚白流，留低擊傷你的石頭」，你實在唱不下去，一行淚已掉了下來。你用極鬼祟的手勢把涙抹乾，呼 ~ 尚幸沒有驚動女兒。Encore了，滿足了，你彷彿坐了一程懷舊列車。離場的一刻，你拼命回頭，渴求能碰到他、他、或她，一如以往的重聚於演唱會裡。你知道，他們一定就在某個角落，也聽著陳奕迅，也於那個時代裡漫遊著。

2004年，陪媽媽看了一場許冠傑演唱會。不到一半，我已忍不住暗暗望錶，但側身一看，媽媽正如痴如醉的搖動著手中的紙船，高吭和唱著，「拾起張紙摺隻小船, 徐徐地放於水面」，一𣊬間，我好像看到幾十年前的媽媽。紙船，就此跨越了時空。

無聊

天空失戀了，狂亂的哭了十數天，好了，以為蠟炬成灰，平伏了，天晴了；然而，夜闌人靜，寂寞來襲，眼，還是濕的，心，還是痛的，嘩，块堤了。又一個凌晨，嚎哭了。

鋁窗也失戀了，想不開，跳樓了；上了頭條，傳開了，別只鋁窗看到，感懷身世，碎了，跳了； 十數只，連環跳、跳、跳；玻璃窗的愛，在旋轉。

人沒有失戀，只是窗爛兼逢連夜雨，外出不是，在家不是，無路可退，唯有呆在公司，開OT，燥了。

陸妹怪談 之 海關CD（註）

恕我有眼不識泰山，上海風騷檔主和世外顧客給我一致推介的，乃一代情歌王子Engelbert Humperdinck的精選唱片，名曲包括「Quando,Quando,Quando」、「Release Me」、「There Goes My Everything」等。

陸妹怪談 之 海關CD（二）

＜第二回 直搗黃龍謎更迷＞

香港：東方188商場

回到香港基地，如常的一個星期六， 為了止CD癮，我又來到188三樓，我的另一個尋寶之地。

萬料不到，此程我買了CD，也買了一個謎。

與上海那個商場一樣，這家店也賣著些來歷不明的CD，當中亦有打了洞的，就管它們是「海關CD」。但分別在於，這兒賣的全是日本版原裝碟，封底均有「見本盤」（即Sample）字樣， 貨品更異常緊貼潮流，放於櫥窗的往往是剛發行沒多久的CD。 相比一般行貨，日版大多附加兩三首bonus tracks或DVD，加上此店售價多定於$60-$80之間，且有價可講，故一直被我視為珍寶。

略似長毛的店主，認出了我這個熟客，大概那天悶熱，便滔滔不絕的抓著我聊。

大好時機，我決定於今天來個了斷，解開我心深處的那一個謎。終於，我開口問了：「這裡的CD是怎樣來的？」

噢，那不但是一疋布長的故事，還是一個悲劇。一言以蔽之，所謂的海關CD，不過是填海貨。

大概你也知道，CD碟和膠盒，用焚化爐燒毀均會釋出有毒氣體，故只能以填海或棄置方式處理。不過， 基於環保原因，有許多已發展地區如歐洲和日本， 皆禁止於國內填海。好吧，己所不欲，ＭUST施於人。多得頭腦轉得奇快的某些中國人（不信？請看看CCTV每週一次的「質量報告」），主動往他國傾談垃圾管理權，透過地下渠道把CD運到自家，替人消災，繼以取利。不得了，更有意外發現，原來這些所謂垃圾，有很多傻仔（如我）竟會珍而重之，於是，輾轉間賣到市場。我在上海見到的是歐洲貨，在188的是日本貨。至於有沒有打洞，則視乎給的黑金足夠與否。

聽罷，謎沒解開，反更迷。好了，我心甘情願買垃圾。但才發行沒半年的CD，好端端的，何以是 ﹣垃 ﹣圾？尚在HMV New Arrivals欄內的…Killers＜Hot Fuss＞、New Order＜Waiting for the Sirens’ Call＞、Feeder＜Pushing the Senses＞等等，原來都不過是垃圾。我糊塗了，原來活了廿多年，也沒學懂垃圾這個詞。

在成熟的國家裡胡亂地遺棄音樂，在胡亂的國家裡成熟地交流音樂。資源錯配，是這個意思吧？

（完）

陸妹怪談 之 海關CD（一）

＜第一回 深入虎穴逢甘露＞

上海：西康路 X 宜昌路

那一天，我緊隨著老鼠妹，又來到那一幢商場。黑斑斑的地板，鞋踏上去有黏著的錯覺。兩旁是糾纏不清的電器櫃位，電線、拖板、萬能插頭…你能想到的想不到的跟電有關的，都在。可是，那並非我們要來的原因；鑽進去，別有天地。

眼珠一掃，CD，CD，CD ﹣極目皆是外國原裝CD。一併陳列，有完好的、有打了洞的、有支離破碎的，每張RMB十元，通稱「海關CD」。我故作純熟的擠進去大陸民眾的堆裡，埋頭挑挑挑。沒多久，老鼠妹拉著我：「三樓還有更好的，上去吧。」已是半個地膽的她邊走邊說：「樓上有一家專賣老歌和法國碟，你上次沒到過呢。」

果然，盡是歐洲貨。我沒裝載的瞟一眼檔主，尋常內地大叔一名 ﹣臉掛大鏡框、身束夢特嬌橫間Tee，後有殘舊Hi-Fi一部，正放肆地打歌。我低下頭，繼續我的CD大業。突然，耳邊襲來一道現場和聲。如中暗箭，我立時抬起頭來，搶先殺入視網膜的 ﹣是一截扭動得起勁的腰肢。不是誰，是大叔！一口法文腔的他，邊扭邊啍，風騷得要命。暗叫，這兒不愧是卧虎藏龍大中華！

檔主見我發楞，停了舞步趨前問：「你是哪裡的人？」我驚魂未定，和盤托出：「香港的。」「我都識少少㗎。」他滿得意的學著說。嘩，還需要靈格風麼？「喜歡聽什麼CD？」他說。「什麼都聽呀。」我說。「這個吧。」他遞來一片CD。被檔主督定為馬來人的老鼠妹加入對話：「全是男聲嗎？」他低下頭：「嗯….有一首是男女聲合唱的…對，第三首就是了。」一試見真章，大叔的確非吹水之輩。

「這張吧，騙女孩這張最好了。」又拿來另一片。我望一望CD封套，見一男的黑白大特寫，眉頭深鎖，六十年代式鬈髮，額前尚印有三行皺紋。我隨便說：「太老了，不聽啦。」檔主還未及回應，叢中即傳來另一男聲，乃顧客一名，帶著半逗玩半責難的語氣：「不聽這個，還聽什麼？」什麼？？此話一出，當場口啞，鋒利程度不下於Ray Charles“genius love company”的宣傳口號 ﹣「如果你一年只買一張唱片，有可能就是這一張。」我沒有推塘的理由，「可以試聽一下嗎？」「沒問題！」大叔一記翻身把CD放到盤中，一按，喇叭傳來一把磁性男聲，異常熟悉的旋律，噢，整層樓都被融化了，想起來了！原來是喜力廣告所用的老歌。「好！我要！」說罷男顧客向我貶了一眼，笑一笑，拋下一個「好介紹吧？」的暗示，然後就吐著一股輕烟絕塵而去。

那突如其來的「音樂交流」，在CD已告滅亡、上下載變得如此隨便的時代，實為甘露般罕貴。 我捧著十數張CD，出神，良久。

（待續…）

改錯名，食錯藥。

「神經俠侶」

看到這樣的一個片名，你會有興趣走進戲院，或買一張VCD看看嗎？

眼睛再掃下去，牌面是陳奕迅、容祖兒、愛情片。

謝了，英皇式胡胡胡鬧鬧所謂電影，真的看夠了。

然後，朋友甲說：「那個什麼（還是不願意提到片名吧）出乎意料的很不錯，值得一看。」不信。又然後，朋友乙說：「那個什麼，我在飛機上偶然看了，真的不錯。」半信半疑。直至哥哥用五元租了一片回來，反正沒事，就坐下來看。

發現： 電影，很不錯，片名 ，很很很很很很很很很很很很很錯。

真相大白，電影要說的竟然是 ﹣勇氣和G-spot！怎麼會想到，它不但不胡鬧，還很沉重。吳鎮宇的一段更帶著點點「癲佬正傳」的況味，大概是監制爾冬陞的情意結。

阮世生的劇本很有心，很完整，以致我看到尾段時，心冷了一截。他能夠把這個題材，寫得不帶半點說教味，卻又不失娛樂性；暗忖，要是這劇本出自我手，當可嘆句「今生無悔」。但到頭來，它卻白白埋沒了在街頭街尾的VCD堆裡。不禁打一個冷顫，問句：有HEART，有用嗎？

記得曾經看過彭浩翔的一個訪問，他說他從來不要求自己的電影大賣，因為一切都已在計算之中。寫一個劇本之前，他會先設想那一個題材，大概可吸引多少受眾，繼以算出所需成本。電影出街若能做到預算（或更好），即可對得起老闆，也可以因材拍出自己想拍的東西。

我不清楚，是否要事事計算，但至少也要清楚自己的胡盧賣什麼藥，配錯了藥，想吃的吃不到，不想吃的嘔白泡。

說了這麼多，只想你撇開成見，暫不管名字，抽空看一看。（不用擔心，容祖兒在戲裡不算太討厭）

電車男的:骷髏頭堡:

「我已經充滿力量！」

這句話，不知曾騙了多少個80年代的幼嫩心靈。還牢牢相信，喊一句口號，就可換來打不死的力量。後來，這批人長大了，終於發現＜骷髏頭堡＞僅招待VIP會員，而有幸獲派發會藉的只有…Heman….一人。因此，不是Heman的你／我／他每到緊張關頭，就…嗯….errr….還是不太好吧？下次再來吧？….臨門一腳，U-turn回家了。

尚幸，有「電車男」的故事。

那是在日本BBS界的一個傳奇。真人真事，故事主人公乃一代秋葉男，即經常出沒於秋葉原、一天到晚拈著電腦、完全缺乏社交經驗、年齡＝處男身的孤家寡男（在香港大概可稱為「黃金男」或「298男」吧）。因在JR電車內趕走醉漢，無心插柳贏取了幾位師奶，和一名年青女孩的垂青，翌日更收到女孩送來的一份謝禮。他把事件寫進了「毒男」（取其諧音：獨男）的留言板上，意外地引發了激烈的討論…更發展成一次「毒男救毒男 」行動，紛紛獻上追女大計，最終奇蹟地 ﹣掂咗。兩個月的留言記錄被結集成書，旋即走紅，電影、電視版本陸續有來。

老實說，開始讀這本書的時候，是帶著點觀摩動物園的心態，「睇吓你班Engine仔點追女仔」，的確，電車男連該穿什麼衣服、該去什麼餐廳，也毫無頭緒。從他活像外星人的行徑上，自以為是正常人的我獲得了一點點的優越感。但一個一個留言讀下去，卻禁不住被觸動了。這班毒男網友，起初可能純粹多事，打幾行字，反正不花多少氣力。但沒想到這些細細碎碎的鼓勵說話，「給她打電話！」「你還是不是男人？快打！」…卻累積成無比的能量，給予電車男莫大的勇氣，使他由一個不擅辭令、行路頭耷耷的青頭仔，慢慢發育成一位可以大聲說「我喜歡你！」的男人。

這才恍然大悟，原來你／我／他也可能是電車男，我們總有未挑戰過的領域，總有裹足不前的關口。我相信，每一個人都像「綠野仙蹤」裡的獅子，體內均有備用的勇氣， 問題是你可以應用到幾多成？

更恍然大悟的是，原來＜骷髏頭堡＞的Directors’ Board也有你／我／他的名字！網路這個發明，實在不可思議。平白沒有關連的人，在彼此名字、長相都是個問號的情況下，卻擔起了守望相助的角色。亦正因為一切匿名進行，反而可以讓人寫上最真摯最肉麻的說話。不過，網路本質中性，你可以感人，也同樣可以傷人，放眼看看那些「唱衰人」的留言板，有多賤得幾賤。你動一動手指，可以成就電車男的好事，亦可以摧毀他的一生。鍵盤在你手，一按天堂，一按地獄。要不要啟動＜骷髏頭堡＞，是憑良心的選擇。

感謝一班選了＜骷髏頭堡＞的毒男們，讓電車男和愛瑪仕有了美滿的故事，讓身為讀者的我愈看愈起勁，能在合上書的那一刻，大喊一聲：我已經充滿力量！

追加一句：感謝大家的comments，原來我也可以是Heman…..。

＜文盲更正啟示＞

寫這個blog，讓我有一個另類發現 ﹣原來…我一家人都係文盲！！

話說那一夜，我打到“Ｘ淺“二字腦袋突然一片空白，於是，我跑到客廳詢問寫得一手好字的阿媽，她繼續盯著電視，說了一句：「你老母唔識寫字㗎啦。」唯有轉移目標，到阿哥房看看是否有奇蹟出現，也在盯著電視的他，轉過頭來，「嘩！呢個字好難寫㗎噃！嗯....好似有個“文”字....err...」然後，我想一想，呀！我相信奇蹟已經出現了！隨即嘩啦嘩啦的回到工作崗位，打進去 ﹣敷 ﹣淺 ﹣。

劇情發展下去…謝謝，Copywriter挺身指正。

但是，且慢且慢，在網路搜尋過，竟然有很多人寫了 ﹣敷 ﹣淺，連CCTV的官方網頁亦然。究竟所謂何事？？請指教。

不好意思，我做了五年廣告文案，仍舊是一位文盲，大概你終於知道…為什麼我對這行意興闌珊。怠矣。

下妻的G-Spot。

如果閣下認為「下妻物語」只是一齣趕潮流、炒Loli熱的電影，對不起，你有點膚淺。「下」涉及的絕對比你想像中的偉大，至少它提出了兩大反思：你有沒有找到你的G-spot，又有沒有忠於你的G-spot？

G-spot，當然只是一個比喻。要找著快樂的那一點，從來不容易，你要跟自己好好的溝通，找到了，還得付諸實行。聽過太多人說工作沉悶，生活平淡，“快樂，要往哪裡找？”「下妻」的兩位主角，深田恭子飾演的桃子和土屋Anna飾演的草莓， 一個玩Loli一個玩暴走，表面上是一對沒頭沒腦的喪妹， 但其實她們比我們都來得清醒，瞄準快樂那一點，目標明確，勇往直前！絕對徹底，絕對狂熱。

二人的快樂，都有根有據。桃子藉著BABY店的Loli服，活在自己熱愛的洛可可世界裡，沒錢沒朋友不緊要，一個人快樂就好。草莓崇尚暴走精神，沒彈藥買戰車，就到車房工作自己改裝綿羊仔， 一樣快樂。而最值得我們汗顏的是，看似忽忽地的她們從不迷失，G-spot找著了就不放，絲毫不會走位。故事結尾說到桃子的刺繡手藝獲BABY店老闆的賞識，邀她進店工作，但她笑嘻嘻的說：「還是穿BABY的衣服比較好玩！」另一邊箱，草莓發現自己所屬的幫會偏離了暴走的俠義精神，寧願承受家訓之苦，毅然背叛一切，一個人瀟灑地飛車。

再檢視一下自己，有幾多次因為客觀的因素、別人的目光，迷茫了、妥協了？明明想做體育教師，卻做了會計師，明明想夾band出碟，卻著suit賣保險。到頭來G-spot因為你的不忠誠一去不復返，你唯有在得過且過的心情裡過活。

就差了那一股勇氣，那一股不可理喻的狂熱，下妻選擇了：快樂。
我們選擇了：完事。

蘭花賊的G-spot。

關於G-spot，尚有兩個故事。

先說由Nicholas Cage主演的「Adaptation」（ 港譯：何必偏偏玩謝我）。電影故事是由一部名叫「Orchard Thief」（蘭花賊）的小說而起。據說書中主角真有其人，他狂熱愛蘭花，為了蒐集世上所有品種的蘭花，不惜直闖政府禁地，最終招來官司一身蟻。不過，這個人傳奇的地方不僅於此，而是他愛一樣東西可以愛到傾家蕩產，但當對它失掉興趣時，他可以立時放手，轉投另一個新開發的G-spot。書中記載，他曾狂熱愛熱帶魚，高峰期在家設置了六十多個魚缸，一天醒來，卻發現熱情已退，一併放生，更從此不再涉足海洋。在他過往的人生中，愛過龜、化石、古董鏡、熱帶魚…不等，每一遭均狂熱得徹底，放手得徹底。

然後，是本人的故事。有一段時間，我狂熱的想踏進廣告行業，讀U時期的我，每天都會花一點時間在U LIB翻閱關於廣告的期刊，把細細碎碎的資料都記在小本子裡。身為BBA學生的我，從沒有遞上一份被視為「必報」的Big 5求職申請表，畢了業就安心待業，在一個月內做好20份每份成本60大元的自薦pack，寄往各廣告公司等機會。最終我有幸得到一份4As的工作，正式展開了廣告生涯。但這畢竟不是童話故事，我沒有從此快快樂樂地生活下去。站近了，裁進去了，往往又是另一個境況。五年過來，我逐漸失卻了對廣告的G-spot，慢慢地它更像一份工作，僅此矣已。雖然我還會為當時一鼓作氣的，曾經像「下妻物語」裡的草莓的自己，感到欣慰。但G-spot失掉了，卻是不得不面對的事實。只是我沒有蘭花賊的勇氣，我選擇了拖泥帶水，帶著半想離開半想留下的心態，留下來了。

有幾多個你迷過的偶像？
有幾多個你崇拜過的宗教？
有幾多你個愛過的男／女人？
有幾多個你狂熱過的志願？

人生的G-Spot絕對蠱惑，懂得找，懂得守，還要你懂得LET GO。

螞蟻。blog。

朝九晚五，從來都與我無關。因為做廣告這一行，名乎其實的用上彈性上班時間，８點多迫地鐵、排長龍、趕巴士的場景，不曾在我的常規中出現。前幾天，卻因為買了19:15的IFC Palace戲票，冷不防湊了下班時間的熱鬧，在中環往香港站的長廊上，參與了一次百人步操。往這邊的，往那邊的，步伐、臉孔如出一轍，還以為是星戰裡的白兵。

想起了某名舊同事的一番話，他說最討厭開九點鐘的會，因為討厭擠在白領堆中，那感覺太像螞蟻。但話說回來，我們在深宵打印、噴膠、 裱board，在4As頒獎禮中舉著酒杯、到處找人搭訕，打著類似的飛機，聊著類似的行內消息，沒有了誰，有沒有分別？螞蟻，只是換了個形式出現。

又想一想，一個網路那麼多個blog，密麻麻的文字，落在茫茫網海裡，誰會關心誰在字裡行間的涵意？水過鴨背，連曇花一現也談不上，螞蟻，又換了個形式出現。不過，明知如此，還是久不久就想check一下，有沒有人留下comments呢？有沒有人用心的閱讀過呢？神心得令自己也吃驚。

一直都覺得「開到荼靡」是林夕最厲害的作品。
“每只螞蟻，都有眼睛鼻子，它美不美麗，偏差有沒有一毫厘，有何關係“
“每一個人，碰見所愛的人，卻心有餘悸“

想了這麼多，我突然有衝動穿上Lolita粉紅紗紗厘士服，招搖在銅鑼灣的大街上。是螞蟻，也至少是一隻駭人的螞蟻，吹咩。

跑。

經典場面，新娘子挽著婚紗，跑。

「東京愛的故事」裡，莉香每次與完治鬧翻例牌落街，跑跑跑。

「茱麗葉與梁山泊」裡，吳鎮宇幹完大茶飯，跑跑跑跑跑…直至roll credit。

看到別人跑，總有一股熾熱，亢奮，激情，「要爆啦！」的𣊬間衝動。但絕大部份時間，我們都是坐著看，別人跑。

毫無運動天份的我，竟然在一年半以前，參加了10公里渣打馬拉松，真的跑了。

二月天，早上6時，攝氏15度，傾盆大雨，剛剛好符合了勵志連續劇的客觀元素。我也全程交足戲，1個小時零5分鐘裡，從沒有用上百萬行的姿態；雨下得大時，還用手蓋著ipod，哪怕身子壞了只要ipod不壞也要繼續跑。看著身旁的人，全部目標一致，彷如有金執的拼命往前跑。那一刻，真的，我覺得自己，活著。（這才知道，我人生中用掉了九成九的時間在沒有「活著」的部份上）。

衝過終點那一刻，我肯定，剛才發生的，將必歸納在我的人生十大事件中。

（拋書包時間）米蘭昆德拉在「慢」裡如是說，「當他跑步時，他感到自己的體重、年紀，就比任何時候都意識到自身與歲月。」是的，要一雙腳真的跑過，才能真切的感受過。

這個晚上，凌晨1時，我又傻兮兮的穿起波鞋，到樓下跑步。

是的，五尺多半寸，六號半鞋，二十七歲。還有那一大堆無謂的煩惱…明天又要返工啦…點解人地賺咁多錢㗎…我戶口仲有幾錢呀…幾時先有錢買樓呀…

為什麼你要閱讀這個blog？

請選擇：

A. 你路過。
B. 你在公司好無聊。
C. 你在等朋友的MSN回覆。
D. 你是我的朋友，想知我死得未。
E. 你是我的敵人，依然想知我死得未。
F. 你是我的情人/Baby/Darling/Honey/Cyber Lover。
G. 以上皆可皆不可。

至於我，為什麼要寫這個blog？
因為人有我有，人blog我blog。呵呵。